Io Echo es un dúo de Los Angeles que juega con lo dark y lo new wave no sólo por sus cortes de pelo. Su música tiene intención y ritmo. Contiene algo trival en medio de las bases, algo que todo el tiempo quiere salir y meterse como un golpe debajo de tus pómulos.

Ella, Ioanna Gika, la parte más misteriosa de Io Echo, escribió las primeras canciones en el dormitorio antes de conocer al guitarrista Leopold Ross. De momento no tiene discos ni contrato, aunque si un palmarés respetable en vivo, abriendo fechas para Florence and the Machine, La Roux y The Big Pink.

Una vuelta extraña y censurada en Youtube. Un video dirigido por Saam Farahmand lleno de fluidos y contorcionismo, es lo que ofrece  la banda inglesa en otro single de su último disco.

Los Ramones los invitarían a tocar sin problemas. The Spivs tiene la garra para rasgar cuerdas y acelerar en el momento justo. No han inventado nada, pero hacen gala de un brío que muchos ya se quisieran a este lado del charco.

The Spivs es una banda londinense que es retro en más de un sentido. Primero el uso que alguna vez hicieron del “Thee” como prefijo, en un inglés pasado de moda y del que sólo hacía alarde el genio de Charles Dickens; después, el estilo de garage que tiene una pizca de blanco y negro para teñir los sonidos punk de la bandera británica, la misma que rasgaron los Sex Pistols en las orillas del Támesis.

El 15 de noviembre sacaron su primer disco: Taped up, una placa tan punk que la más larga de sus 14 canciones dura apenas 2 minutos y 34 segundos. Tan punk, que suena como si se hubiera grabado en un baño y en la que su primer single, “I don’t want it”, es el mejor ejemplo de porque el rock será siempre la mejor y más divertida forma de vaciar los intestinos del pensamiento.

La música y las armonías empiezan con sus nombres: Mathias Sørensen, Morten Winther, Christian Rohde y Niels Kirk, forman Treefight for sunlight, una banda danesa con una proyección asombrosa.

Lo suyo no es rock, sino que un ejemplo más del indie venido de territorios nórdicos y que tiene en Suecia a su máximo exponente. Delicadeza pero por sobre todo frescura, filtros prístimos llenos de energía a pesar de no haber estridencias. Extraño, pero cierto.

En la búsqueda de Treefight for sunlight hay bastante del más temprano Genesis, de Grizzly Bear y de Peter Bjorn and John, sólo que acá todo suena más nuevo y lleno de empuje, tal vez, que tres de sus miembros se turnen para cantar el puñado de temas que circulan por la web, sea la razón.

Uno de sus singles, “Facing the sun”, debe estar entre los mejores temas del año y aparece como aperitivo perfecto para su primer disco homónimo que todavía está en el horno, esperando salir a la venta el próximo 14 de febrero.

Seguimos creciendo con entrevistas exclusivas, música, cine y literatura. Ahora te dejamos el alimento perfecto en su cuarto número y desde la próxima semana la puedes retirar de forma gratuita en tus tiendas y bares favoritos (pronto más detalles).

QUE LA DISFRUTEN!!!!
(Más info aquí)

Lugares de distribución a partir del 10 de noviembre después de las 15 horas:

Librería Qué Leo (Providencia)
Librería Metales pesados (barrio Bellas Artes y Vitacura)
Tienda Zoo Concept (barrio Bellas Artes)
Café Espresso (Bilbao con Pedro de Valdivia)
Tienda Bautista. (Patio Bellavista)
Bar Onaciú. (calle Loreto)
Disquería Sonar (Providencia)
Restaurante Barandiarán (barrio Bellavista).
Sanguchería Ciudad Vieja (barrio Bellavista).

Liam Finn, Lawrence Arabia y Connan Mockasin dejaron por un par de meses sus carreras personales y se encerraron por igual canmtidad de tiempo en los estudios Roundhead en Nueva Zelanda. A ellos se unieron Eliza-Jane Barnes y Seamus para formar BARB, una banda con un disco de pop experimental que lleva menos de un mes en las calles.

Riesgoso y desafiante, lo de BARB es un experimento de talentos con influencias que vienen del pop y que se adentran hasta la más extraña psicodelia, como en el caso de Lawrence Arabia. Suena como algo de los Dirty Projectors, pero acá las atmósferas y juegos de loops y melodías superan las expectativas. Con dos fechas en vivo para fin de año preparadas para diciembre al otro lado del mundo. BARB es algo para tener en cuenta.

Ya salió a la luz Write About Love, primer single del nuevo trabajo que Belle & Sebastian lanzará el próximo 11 de octubre.

El single se llama igual que el disco, que ya está disponible de forma gratuita sólo para las primeras 20.000 personas a través del sitio de su sello Matador Records.

El tema habla de lo ordinario de la vida junto con la monotonía del trabajo, además cuenta con la cantante Carey Mulligan de invitada en los coros.

El noveno larga duración de los oriundos de Glasgow, contó con la colaboración de Norah Jones, quien prestó su voz para dos de los temas incluidos en el álbum.

Un cuarteto de Manchester que no supera los 18 años, con una pinta extraña entre The Horrors y la colorida Yelle, los Egyptian Hip Hop no cantan hip hop y tampoco lo hacen en egipcio.

A pesar de su edad, estos niños adelantados ya poseen un par de años en la escena underground inglesa. Sin sello discográfico, medios como NME no los paran de nombrar, también The Guardian y la BBC los han destacado gracias a uno de sus singles, Wild Human Child, el cual fue producido por East Gate de Late Of The Pier.

Un sonido que experimenta entre sintetizadores y un tono de voz que recuerda a los buenos tiempos del señor Robert Smith, estas criaturas están prontas a sacar un nuevo EP con la disquera independiente Moshi Moshi, donde comparte listado con bandas como, Au Revoir Simone, Bloc Party, Blue Foundation, Florence and the Machine, Friendly Fire y Hot Chip, entre otros. (Natalia Ubilla)

Un cuarteto oriundo de Nueva Zelanda que comenzó a dar señales de vida en 2008, y a quienes les bastó sólo su primer homónimo EP para integrarse en las listas radiales de América.

Con una cautivante mezcla de dance, punk, y electro,  los Bang Bang Eche desarrollaron un variado training musical entre 2008 y 2009 con presentaciones en vivo en Nueva York , Australia y Europa, además de su natal Nueva Zelanda. Hasta ahora, ya han compartido compilaciones con bandas como Fujiya & Miyagi, Lykke Li, Vivian Girls y Broken Social Scene.

Exageración o no, al parecer hay algo más que un par de niños jugando a tocar, algo pegajoso que te invita a bailar a penas comienzan a sonar, y tal vez una psicodelia juvenil que te deja queriendo escuchar más.

En noviembre de 2009 lanzaron su segundo EP: Sonic Death Cuntttt, con el que se lograron convertir en la agrupación regalona de medios como NME, Spin y kexp.org . A partir de entonces no se despegaron del número uno por varias semanas en las radios locales. Lo último que se puede comentar es que este año fueron elegidos como unas de las mejores 25 nuevas bandas del mundo según MTV. (Natalia  Ubilla)

Faltaban tres horas para la subasta de instrumentos y artículos musicales llamada Pioneros de la cultura popular, vendiera el piano que usaron los Beatles para grabar Tomorrow’s never knows y Paperback writter, cuando, de pronto, una misteriosa llamada lo detuvo todo.

Nadie sabe si fue McCartney quien, al igual que cuando Abbey Road estaba a punto de salir a remate, tomó su teléfono para poner paños fríos y sacar la billetera con la idea de  impedir que parte de la historia del rock contemporáneo quedara en las manos equivocadas. Lo cierto es que hoy, un antiguo piano de madera clara, manchado de café y quemaduras de cigarrillos, utilizado en la grabación de una versión de Paperback writer y otra de ‘Tomorrow never knows, no salió a la venta en un festival de objetos de colección organizado en Goodwood, en el sureste de Inglaterra.

El instrumento, que también se utilizó en los registros del disco de Pink Floyd, The dark side of the moon,  fue confeccionado por el taller británico Challen y estaba avaluado es más de 100.000 libras (unos 150.000 dólares).

Retirado de la subasta en último momento, la portavoz de Bonhams, Stephanie Connell, sólo atinó a declarar: ”No podemos hacer ningún comentario al respecto por el momento”.

Durante agosto, la Universidad Chileno Británica está rindiendo tributo a grupos que marcaron huella en la escena musical del Reino Unido, a través de charlas gratuitas que recorrerán la vida de estos clásicos imperdibles.

The Clash, Joy Division, The Smiths, Oasis y Blur, entre otras, son las bandas que han inspirado una serie de charlas gratuitas que buscan analizar su influencia en la escena musical británica y mundial. A cargo del experto Javier Villegas, la participación es gratuita para las tres reuniones que restan: 13, 20 y 27 de agosto a partir de las 19.00 horas, en Miraflores 123.

Los cupos limitados.  Reservas a: dpulgar@ubritanica.cl

Un viaje en el tiempo, a esas bandas del sur estadounidense, a las giras eternas, a las barbas y a esos parlantes como tapados de polvo soltando sonido aterciopelado de guitarras y baterías. Setenteros por donde se los mire, con ustedes: Chief.

Formados en Santa Mónica, California, Chief es la última apuesta de un sello que siempre ha tenido buen oído: Domino.  Su sonido tiene mucho de Midlake, aunque menos místico. Tienen cosas de Coral o incluso Verve, pero la verdad es que recuerdan más a los enormes Love. Su vocalista, Evan Koga, es un mestizo con una voz pastosa más propia de la campiña inglesa que de las soleadas calles Californianas, y es también quien comanda el inminente estreno bautizado como Modern Rituals.

De momento, un single adelanto y un tema que sólo un aperitivo de la delicadeza que Chief puede lograr.